Furada

Furada, el dúo de Crecente (Pontevedra), formado por Adrián Riveiro Rodríguez (guitarra, teclados) y Pablo Gómez Portas (voz), presenta su disco debut: “Furada” (Ferror Records, 2026).

“Furada surge en el contexto de la exposición ‘Mariñeira’ de Begoña Arce en el Café Uf! de Vigo. Bego me presentó a Adrián ese mismo día y estuvimos hablando durante mucho tiempo sobre literatura; me sorprendió la cantidad de autoras que teníamos en común. Hablamos de Blake, Nietzsche, Rimbaud, Pizarnik… Yo en aquella época estaba muy obsesionado con la música electrónica que venía del este a raíz de un nuevo post punk eslavo con gran presencia electrónica, con bandas como Buerak, Molchat Doma o Ploho, y conociendo el talento y la potencia de Adrián, la verdad es que no tuve más remedio que preguntarle si montábamos algo juntos. En cuanto a proyectos anteriores, Leixado fue el punto de partida junto a David Conde Seoane; cantábamos temas de Suso Vaamonde, Batallán o Andrés do Barro”, indica Pablo.

Adrián, por su parte, explica que “para mí el surgimiento de Furada nace de una necesidad de revuelta poética contra la técnica y la estructura de la composición moderna. El ímpetu visceral que demostró Pablo en aquella exposición me dio pie a intentar un tipo de composición más de primeros impulsos, sin reconstruir unas ideas que no traicionasen el momento primario en el que se crean.

En la misma etapa en la que empezaba a surgir Furada compartía un momento personal de ambición creativa que me llevó a explorar diversos géneros. La experimentación de la electrónica y la música tradicional con la banda Adiós Manuel, los ritmos ternarios de la agrupación Filebo, banda alternativa de rock progresivo, o Matafame, que sería más un colectivo artístico que junta la obra plástica, el videoarte y el arte generativo junto a la artista e investigadora Alba Casas. También, más recientemente, mi colaboración en el nuevo conjunto ST y Matafame con la artista y rapera Silvia de Taboexa”.

El nombre del proyecto es toda una declaración de intenciones. “El nombre comienza como ‘Pedrafurada’, un yacimiento de pinturas rupestres en Brasil que desafía la idea de la genealogía de la llegada al hemisferio americano. Pretendía tener un significado de continuidad con un sentido primitivista de las emociones humanas. Luego derivaría hacia Furada para encajarlo en una escena más disruptiva por la que estábamos transitando”, apunta Adrián.

Pablo añade que “en Galicia, con el ejemplo de Pena Furada, a raíz de una interpretación e idea de trascendencia; el espacio monumentalizado y ritual de Coirós, donde aparece una figura de A Moura de gran carga simbólica, queríamos que el carácter luchador de nuestras madres permaneciese en el nombre, alegato al vientre”.

Lo cierto es que pronto comienzan a facturar un post punk poético y evocador, cargado de fuerza y mensaje. “Tenemos una clara fijación en el post-punk de Joy Division con una atmósfera poética que puede acercarse a The Doors. También, de cara a la puesta en escena, me fijaría en bandas actuales como The Garden, Crystal Castles, Sleaford Mods o Viagra Boys”, afirma Adrián.

“Además de los ya mencionados post-punkers rusos, evidentemente el grupo de Xosé Manuel Pereiro, Radio Océano, o Golpes Bajos de Coppini son grandes pilares para nosotros, pero queríamos darle nuestro propio aliento. El post punk es capaz de adaptarse a las geografías y a los sentimientos como ningún otro género y por eso destacaría también el post punk que se hace en México —donde vivió Adrián— con bandas como Caminatas Nocturnas, Ritmo Cósmico o La Texana”, añade Pablo.

Existe una conexión importante con la poesía y el mensaje poético. “Añadimos además de poesía propia, versos de Lois Pereiro y Xela Arias por esa imagen eterna de vanguardia, de lenguaje y palabra pura visceral. Participa con nosotros Xandra Táboas, aliento de los movimientos sociales vigueses y también poeta y videógrafa; de ella salen los vídeos de ‘Brilo’ y ‘Aliñados’. También tuvo que ver en la letra de ‘Abajo en el Sur’. Sin olvidar a Blanca Varela, Bolaño y, por ende, los real visceralistas; la literatura latinoamericana corre por nuestras venas. También decir que Branca Trigo entendió nuestra poética y eso habla muy bien de la poesía gallega y viguesa, ya que fue un lujo trabajar con ella en el ‘Xan Xoán’ de Lois Pereiro”, explica Pablo.

Con respecto a la composición, Adrián afirma que “la composición fue el conjunto de arreglos mecánicos y orgánicos, bajos dobles o triples, cajas de ritmos y teclados como el Rhodes Mark II o el Juno-106 tanto en sus tonos originales como con procesos de distorsión, resonancias o incluso recogiendo el feedback de los propios monitores. Para encajar la voz usaríamos un overdrive Tube Screamer para cortar sobre la mezcla. También utilizaríamos todo tipo de efectos dependiendo de la circunstancia y del ambiente que queríamos dar, pensando en efectos sonoros que emulasen sonidos reales, como el tránsito de maquinarias en ‘Abajo no sur’, el vértigo en ‘Suicidas sen gloria’ o la deriva psicótica de Romasanta en ‘Andan soltos’”.

Pablo explica además la gran conexión existente con Adrián desde el primer momento: “La verdad es que el primer día que quedamos para tocar ya salió ‘Alas Negras’, que fue el primer sencillo que sacamos en videoclip. Hay cosas que no se pueden expresar con palabras; todo salió compenetrado, rápido. Luego ya comenzamos con la composición en gallego y casi de la nada salieron ‘Brilo’, ‘Andan Soltos’, ‘Lobos’… La literatura de Adrián sabe interpretar muy bien, a partir de la composición, la palabra poética. Hubo momentos muy intensos a la hora de crear”.

Con respecto a la grabación, Adrián apunta que “aquí tenemos que hacer una mención a Javier Vicalo, productor y técnico del estudio de grabación Escusalla Sonora, por su perspectiva y ayuda en la mezcla y grabación de voces, que dio un tono muy profesional al conjunto.

Partimos de una mezcla previa hecha por mí que nos permitió partir de una base sólida que intentamos mejorar con su ayuda. También volvimos a grabar todo lo que podíamos llevar hacia tonos más orgánicos que contribuyesen a mejorar las dinámicas de las canciones. Fue una parte que llevó bastante trabajo, pero también muy amena, y sin salir del rural”.

“Furada” (Ferror Records, 2026) saldrá editado en vinilo en septiembre de 2026. En su portada podemos ver la lucha de las mujeres y vecinos de Redondela durante las cargas policiales en el cierre de Telanosa. Imagen captada por Delmi Álvarez en el año 1986.

Un disco para el recuerdo. Una de las cumbres del post punk gallego. Sin discusión.