A veces fue un tren de carga; otras, un expreso; alguna vez voló como un AVE, pero la Estrella Solitaria siempre fue un tren de largo recorrido

Biografía de Lone Star

Un muchacho, prácticamente un niño prodigio del piano clásico, es becado a finales de los 50 para ampliar estudios en Londres. Ese muchacho es Pedro Gené y tanto va a ampliar sus estudios que llegará hasta el incipiente rock and roll y  los primeros pasos del rock instrumental. Cuando regresa a Barcelona en 1960, Pedro trae una guitarra eléctrica y un propósito en la cabeza: formar un grupo de rock y blues. El proyecto aún tardará en cristalizar y, además de Pedro (voz y guitarra) estarán en él, Enric Fuster (piano), Rafael de la Vega (bajo) y Enrique López (batería). Ensayan en la calle Conde de Asalto, cerca del Liceo y actúan con regularidad en locales como, el Kit Kat, La Cabaña y en el Texas. Allí, conocen a uno de los holandeses errantes que en esos momentos están desembarcando en la Ciudad Condal, el guitarrista Willy Nab, que va a completar el quinteto.

No será hasta 1963, cuando ya gozan de un cierto prestigio local, que serán fichados por EMI para una de sus divisiones españolas: La Voz de su Amo, grabando su primer EP con un número de Elvis, “Todo es parte de ti” como principal reclamo, pero con una inusitada, por aquellas fechas, muestra de rock blues titulada “My babe”. Tras ese disco, Enric Fuster dejará el grupo, que se convertirá, ya definitivamente, en cuarteto. El contrato con La Voz de su Amo incluye una clausula en la que la discográfica se reserva el derecho de elegir la mayor parte del repertorio y durante 1964 se suceden discos de poca entidad y variopinto contenido, alguno de ellos francamente mediocre. Ese año, también va a dejar el grupo Willy para regresar a su país y su puesto como guitarra solista va a ser cubierto por Joan Miró, que con el tiempo se convertirá, junto a Pedro, en el emblema de Lone Star.

A finales de 1964 van a grabar el cover español de “The house of the rising sun”, alcanzando por fin un éxito mayúsculo y vendiendo casi tantos discos como los propios The Animals. Son nº1 en Venezuela. A partir de ahí, casi se especializan en temas de este grupo y otras formaciones británicas de rhythm 'n' blues. Excelentes versiones de “Comprensión” o “Aquí en mi nube” van cimentando la fama nacional de un grupo que con su muñeco indio en primer plano se patea todo el territorio nacional.

En 1966 van a registrar su primer LP en el que tras bastantes tiras y aflojas, consiguen colocar seis canciones propias entre las que brilla “La leyenda” con la que inician su coqueteo con las músicas de procedencias eslava y oriental. En esos años de ensayos diarios y galas en los más diversos escenarios, Lone Star se ha convertido en una auténtica máquina de hacer rock. En esa época la mili de Joan hace que Alex Sánchez ocupe de forma interina la plaza de guitarrista, participando en la grabación de ese LP “Lone Star” (La Voz de su Amo, 1966). Este long play va a acabar de convencer a los responsables del sello de la necesidad de grabar canciones propias y dejarse ya de versiones. Al regreso de Joan, Lone Star comienza a dar conciertos de jazz para públicos minoritarios que asisten sorprendidos a la nueva propuesta del grupo, que, sigue también actuando como banda de rock de primera línea.

En 1968 ofrecen dos conciertos históricos, en el mítico San Carlos Club, de Barcelona, y en el Teatro Beatriz, de Madrid. El show se divide en dos partes. En la primera tocan rock and roll y rhythm' n' blues. En la segunda, Lone Star se transmuta en un grupo de cool jazz con una propuesta que recuerda en algún aspecto al Modern Jazz Quartet, con Pedro sentado al piano y Joan en el vibráfono. El espectáculo es incluido en el microprograma Festivales de España en el verano de ese año. Eso permitirá a Lone Star  conseguir unos buenos beneficios y pasear sus músicas por los principales escenarios nacionales. Para contentar a todos, grabarán dos LP, uno dedicado al rock and roll más clásico y otro, al jazz.

De vuelta de tanto ajetreo, aún tendrán tiempo para hacer el mayor hit de toda su historia: “Mi calle”, una extraordinaria canción que marcará su destino y alcanzará un importante número de ventas. Al año siguiente revalidarán su éxito con “La trilogía” premiada por la SGAE como mejor canción española del año. Antes, Enrique López, su batería de siempre, dejará el grupo, entrando Luis Masdeu. Ya con él sentado tras los tambores realizan una larga gira centroeuropea, actuando en Suiza, Alemania, Austria y Francia. De ella regresarán con un album en vivo y cantado enteramente en inglés, que se publicará bajo el título “Spring 70” (EMI Odeón, 1970).

Mientras la mayor parte de sus contemporáneos se retiran de toda actividad musical, Lone Star sigue en la brecha y logra en 1970 su segundo gran hit con “Lyla”. Su calidad y su poder de adaptación les llevan a entroncar perfectamente con el hard rock y la música progresiva imperantes en ese momento. En 1972 grabarán un nuevo disco grande en todos los aspectos: “Es Largo el Camino” (Unic, 1972) y al año siguiente se despacharán con un nuevo disco en directo. Precisamente éste “¡Adelante! Rock en Vivo” (Unic, 1973) será el LP más vendido de su carrera. En el capítulo singles se apuntarán un nuevo triunfo con “My sweet Marlene”. Los viejos rockeros no mueren, pero se cansan y Rafael de la Vega va a dejar el grupo, siendo sustituido por Sebastián Sospedra, bajista que había formado parte de otro excelso grupo catalán: Los Salvajes.

Poco después, otro hombre llamado a ser histórico del rock catalán, Josep María Vilaseca -Tapi- se hace cargo de la batería. Con esta formación remozada, Lone Star ofrece el concierto más importante de su carrera, en 1974, siendo una de las primeras bandas de rock en actuar en el Palau de la Música de Barcelona, templo inviolable de la mejor música clásica.

Tras el fiasco de DIRESA, cuyo director les deja plantados sin pagarles los royalties y las ganancias del grupo, Lone Star está en un tris de desaparecer y en poco tiempo Pedro Gené queda prácticamente solo, al abandonar el grupo, primero Joan Miró y meses después Tapi y Sebastián. Pedro recurre a viejos conocidos, entrando de nuevo Alex Sánchez a la guitarra y Luis Masdeu como batería, cayendo el bajo en manos de Ricardo Acedo. La Estrella Solitaria renace y firma con el sello Phonic, con el que editarán dos nuevos long plays.

En 1978 vuelven a la actividad en plan revival los principales grupos barceloneses de los 60. Se reúnen de nuevo Los Sirex, Los Salvajes, Los Mustang, Los Gatos Negros, Los Cheyenes. Todos menos uno, Lone Star que no regresa, porque jamás se ha ido. Esa es la auténtica grandeza de una banda incombustible, fieles a su estilo y a su destino.

Todavía en 1982 realizarán un concierto memorable ante 120.000 personas en la recta de Montjuic, mano a mano con Eric Burdon, vidas paralelas que se unen en su ocaso musical. En aquella efemérides Lone Star son Pedro, Alex, Sebastián y el nuevo batería Jerónimo Martínez. En esa ocasión sonaron las canciones de su último LP “Viejo Lobo” (Auvi, 1982). Aún continuarán con distintos componentes algún tiempo más hasta disolverse. Incluso, realizarán un serio intento de regreso a mediados de los 90. Es igual, la leyenda Lone Star ya estaba escrita. Otros componentes no reseñados pasaron fugazmente por el grupo y veinte años largos dan para bastante más que un par de folios; sin embargo, quédense con la música de una de las mejores y más honestas bandas de la historia del rock español y, si desean adquirir alguno de sus discos, editados hasta la saciedad en distintos formatos y recopilaciones, háganlo sin mirar, pues cualquiera de ellos es de una calidad generalmente muy superior a la de sus contemporáneos de cualquier época. En 1996 se les rindió un multitudinario homenaje en su ciudad natal en el que participaron, entre otros, Loquillo, Manolo García, Teddy Bautista y Rosendo.

Es imposible hacer justicia en este breve espacio a una banda de esta envergadura y trayectoria. Sólo un detalle final: desde mediados de los 70, se les conoce simplemente como  La Leyenda.

Discografía de Lone Star

	1966	Lone Star Lone Star	La Voz de su Amo	3.88/5 3.88/5 (12 votos)
	1968	Vuelve el Rock Lone Star	La Voz de su Amo	4.21/5 4.21/5 (7 votos)
	1968	Lone Star en Jazz Lone Star	La Voz de su Amo	3.80/5 3.80/5 (5 votos)
	1970	Spring 70 Lone Star	EMI Odeón	4.50/5 4.50/5 (6 votos)
	1972	Es Largo el Camino Lone Star	Unic	4.28/5 4.28/5 (9 votos)
	1973	¡Adelante! Rock en Vivo Lone Star	Unic	4.07/5 4.07/5 (7 votos)
	1976	¡¡Síguenos!! Lone Star	Phonic	4.08/5 4.08/5 (6 votos)
	1977	Horizonte Lone Star	Phonic	4.25/5 4.25/5 (8 votos)
	1979	Oveja Negra Lone Star	Círculo	4.17/5 4.17/5 (3 votos)
	1982	Viejo Lobo Lone Star	Auvi	4.25/5 4.25/5 (4 votos)
	1996	Hacia el Futuro Lone Star	AZ	3.38/5 3.38/5 (4 votos)
	2010	Concierto Teatro Infanta Beatriz Lone Star	Lone Star Music	4.30/5 4.30/5 (5 votos)

	1963	Todo es Parte de Ti / La Guajira / My Babe / I Want You With Me Lone Star	La Voz de su Amo	2.67/5 2.67/5 (3 votos)
	1963	Ora Che Non Siamo Piu Sieme / Apron Strings / Deseo / No Quiero Pensar en Ti Lone Star	La Voz de su Amo	2.00/5 2.00/5 (2 votos)
	1964	Di Si Me Quieres / Rezaré / Celia / Ella Te Quiere Lone Star	La Voz de su Amo	3.75/5 3.75/5 (2 votos)
	1964	América / Peggy / Verde, Verde / No, no te Vayas Lone Star	La Voz de su Amo	2.50/5 2.50/5 (3 votos)
	1964	Guajira Guantanamera / Tú No Tienes Corazón / Nunca te Olvidaré / Niña, Estoy Llorando Lone Star	La Voz de su Amo	3.00/5 3.00/5 (2 votos)
	1964	La Casa del Sol Naciente / I'm Crying / I Feel Fine / Desperados Lone Star	La Voz de su Amo	4.19/5 4.19/5 (13 votos)
	1965	Comprensión / Ocho Días / De Día y De Noche / La Playa Lone Star	La Voz de su Amo	3.75/5 3.75/5 (10 votos)
	1965	Satisfacción Lone Star	La Voz de su Amo	3.96/5 3.96/5 (12 votos)
	1966	Nuestra Generación / Vuelve Sloopy / Sin su Amor / Los Domingos Lone Star	La Voz de su Amo	2.50/5 2.50/5 (1 voto)
	1966	It's a Man's Man's Man's World Lone Star	La Voz de su Amo	5.00/5 5.00/5 (2 votos)
	1967	Amor Bravo Lone Star	La Voz de su Amo	3.71/5 3.71/5 (7 votos)
	1968	La Fiesta / Un Día Volveré Lone Star	La Voz de su Amo	0.00/5 0.00/5 ( votos)
	1968	Mi Calle Lone Star	La Voz de su Amo	4.53/5 4.53/5 (17 votos)
	1968	Vieja Estación Lone Star	La Voz de su Amo	2.75/5 2.75/5 (2 votos)
	1969	La Trilogía Lone Star	La Voz de su Amo	4.09/5 4.09/5 (11 votos)
	1969	Es mi Vida / Bring a Little Sunshine Lone Star	La Voz de su Amo	4.14/5 4.14/5 (7 votos)
	1970	Lyla Lone Star	EMI Odeón	4.14/5 4.14/5 (11 votos)
	1970	Quiero Besar Otra Vez Tus Labios / Lazy Train Lone Star	EMI Odeón	4.20/5 4.20/5 (5 votos)
	1971	Soñar Lone Star	EMI Odeón	4.50/5 4.50/5 (2 votos)
	1972	Chica Solitaria / My Sweet Marlene Lone Star	Unic	4.44/5 4.44/5 (9 votos)
	1972	Gente Joven Lone Star	EMi Odeón	3.80/5 3.80/5 (5 votos)
	1972	Ana María / Hallelujah Lone Star	Unic	3.13/5 3.13/5 (4 votos)
	1972	Lluvia de Mayo / Love Lone Star	EMI Odeón	1.50/5 1.50/5 (1 voto)
	1973	Canta Conmigo Rock and Roll Lone Star	Unic	4.00/5 4.00/5 (2 votos)
	1974	Pobre Pescador / Stranger Lone Star	Unic	4.10/5 4.10/5 (5 votos)
	1975	Cara o Cruz Lone Star	Diplo	4.17/5 4.17/5 (3 votos)
	1976	El Rock de la Cárcel Lone Star	Phonic	4.50/5 4.50/5 (2 votos)
	1977	Punta d'Alba / L'Amor s'en Va Lone Star	Phonic	4.50/5 4.50/5 (4 votos)
	1977	Horizonte Lone Star	Phonic	5.00/5 5.00/5 (2 votos)

1988

Grandes Grupos de los 60. Lone Star Lone Star

Nipper

0.00/5 0.00/5 ( votos)

Grupos similares a Lone Star

• Los Pekenikes
• Bruno Lomas
• Los Salvajes
• Los Mustang
• Burning
• Los Sirex
• Los Brincos
• Los Relámpagos

• 
  Raúl Alonso

  Administrador05-03-2010 20:31:45
  #1Me gustan cien veces más las canciones rockeras de Lone Star, como las del Satisfacción que las de r'n'b, donde veo a los Canarios superiores. De todos modos, unos grandes; eso si, si me dan a elegir, me quedo con Los Salvajes, más mordiente.
• 
  PVC

  Usuario16-06-2010 22:38:00
  #2Este grupo fue de lo mas grande del Pop español. Siempre he sido una admiradora suya y sobre todo de JOAN MIRO, el mejor musico del mundo!!!
  Joan continua haciendo disfrutar a todos los amantes de la musica en su bar de Barcelona cuando hace sus noches de blues con su guitarra!!! aunque sea un maestro del piano, con la guitarra tambien llega a la perfeccion.
• 
  Pepe Xurro

  Usuario29-08-2010 07:22:09
  #3Vi a Lone Star varias veces en directo.
  Para mi, son el mejor grupo de R&R de toda la historia, en España.
  Tocando Jazz también sobresalen...
  Y es que la educación musical de Pedro Gené salía a relucir, cuando la compañía de discos no les obligaban a sacar algún tema menor.
  Tengo toda su discografía, y nunca te cansas de oírlos...
  
  Agradezco a esta WEB el poder oírlos, mientras hago otras cosas.
  
  Salu2 a td@s.
• 
  PVC

  Usuario29-08-2010 08:24:17
  #4Pepe Xurro si vives o vas a Barcelona, puedes oir tocar a Joan Miro!!! el tiene un pianobar que se llama Klavier y suele sacar la guitarra y hacer unos blues que ponen la carne de gallina!!!!!
  ademas es una persona de una categoria especial con la que se puede hablar, no es un divo en absoluto.
• 
  Ivan Gascon

  Usuario30-01-2012 01:42:51
  #5Realmente Geniales, sobretodo en la segunda epoca de rock, tenian unos temazos impresionantes.
  Imprescindibles, Adelante, Soldado de plomo, Oveja negra etc...
  Gracis por existir.
• 
  Pedro Pedraza

  Usuario09-02-2012 14:10:16
  #6En el listado de singles falta el siguiente a "Gente Joven" : "Lluvia de Mayo", yo lo tengo en mi colección y aunque no es de lo mas destacado del grupo, si es un escalón mas de su carrera.
  Si os parece interesante puedo añadir número de serie, D.L., y Foto, claro está.
  Salud y Rock´n´Roll.
• 
  Raúl Alonso

  Administrador09-02-2012 20:03:15
  #7Tenemos ya localizado el disco que nos dices: año, portada, sello, etc. Vamos a ver si conseguimos alguno de los audios. Enseguida estará en LaFonoteca. Saludos y gracias!
• 
  Julián Molero

  Administrador10-02-2012 22:28:52
  #8Ya está incorporadao a la discografía de Lone Star el single Lluvia de mayo / Love.
• 
  Jose Al Espinosa

  Usuario15-04-2012 12:12:50
  #9Grandioso grupo, uno de los más grandes de la historia del rock español. Pedro Gené creó escuela con su estilo de cantar en numerosos vocalistas.
• 
  Julián Molero

  Administrador15-04-2012 14:00:40
  #10Totalmente de acuerdo. Al margen de si Lone Star gusta más o menos, creo que es incuestionable que Pedro Gené patentó un estilo de hacer rock, sobre todo en sus directos.