Parade

Crítica

Es curioso como un primer álbum puede marcar la carrera de un artista. Para los que no son fans de Parade, siempre será el grupo de "Metaluna", esa canción adscrita al tonti pop por su ritmo saltarín y su letra desenfadada y espacial que nada tenía que ver con aquel movimiento. El artífice detrás de todo esto, Antonio Galvañ, tenía mucho más que ofrecer gracias a su amplio universo, una inusual combinación de música de los 50, ciencia ficción, pop, Las Vegas y Vainica Doble entre miles de referencias que van apareciendo en sus temas constantemente. Así, quien haya seguido su trayectoria, sabe perfectamente que este disco es el punto de partida de una carrera interesantísima.

El debut de Antonio Galvañ es un disco casero, grabado con cuatro duros, que sin embargo consigue emocionar y apunta maneras. Editado por la discográfica más afín al mundo Parade, Spicnic, en él ya se pueden encontrar muchos de los temas recurrentes de Parade: la soledad, la ciencia ficción, el amor extraño y las historias fantásticas. Más allá del hit que le perseguirá siempre, la magnífica"Metaluna", se esconden pequeñas joyas, como "La Casa Azul" (por si alguien no sabía de dónde había sacado la inspiración Guille Milkyway para nombrar a su proyecto musical), "Serpentina" o la recreación del clásico "Señora Azul" de Cánovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán, de los que versionaría "María y Amaranta" junto a El Zurdo en su proyecto Los Fantasmas del Paraíso.

El juego de las referencias ya se hace patente en "Parade" (Spicnic, 1998), aunque algo obvias, como "Sin Eduardo", inspirada en Eduardo Manostijeras (Tim Burton, 1993) o el famoso monólogo del replicante de "Blade Runner (Ridley Scott, 1982) como introducción a "Metaluna".

Un disco sintético y pop, de fácil escucha, que no hace más que dejar intuir el universo rico y particular de un compositor enorme. Lo mejor estaba por llegar.