Bluff

Crítica

Con “Bluff” (Radiation, 1995) se confirman las expectativas creadas en torno al grupo, que logra mantener la frescura y la intensidad de “El Inquilino Comunista” (Radiation, 1993), ganando una mayor limpieza en el sonido y presentando unos desarrollos más trabajados. El disco está grabado en los estudios Black Box (Francia) con Ian Burgess y Peter Deimel en agosto de 1994 y se trata sin lugar a dudas de uno de los mejores discos de los 90. Es fácil encontrar chistes fáciles sobre el título del disco y críticas centradas en un sonido continuista y una evolución que sólo se muestra en un mejor sonido. Pero lo cierto es que en "Bluff" las miras se amplían y las referencias dejan de ser tan obvias -aunque Sonic Youth, Pavement y Dinosaur Jr. siguen estando presentes-, lo que contribuye en la consecución de un sonido más rico y original.

Abre “Wild life”, corte incluido en “Trash” (Factory, 1994) junto a “20 seconds”, coros redentores entre nubes y claros -“Never stop / never stop”- que traen la intensidad desde un principio. “Sense answers” mantiene desarrollos buscando la melodía entre guitarras desafiantes y un estribillo brillante. “Lucy” es uno de los momentos cumbre del álbum, dulce y pausada, pomposa y suave como unos labios ardientes. El ruido y la distorsión vuelven con “Pastis 91” e “It´s OK”, “Echocord” -incluido en “Radio C.D.” (Radiation, 1995)- recuerda a Neil Young acompañado por Crazyhorse y sus entregas más ruidistas de los 90, guitarras afiladas que traen la contundencia arropadas por unas voces intensas. “Leo” es un medio tiempo calmado antes del ímpetu rabioso de “Fuck”.

Tras dos brillantes entregas, bajan el listón con  “Discasto!!” (Radiation, 1996), su trabajo más controvertido.